Lex Feldheim – Kako napraviti keramičke podglazurne naljepnice

Zdravo, ja sam Lex, i na ovoj radionici ćete naučiti kako dizajnirati, ispisati i primijeniti vlastite keramičke podglazurne naljepnice od početka do kraja!

Idemo preko:

• Načini kreiranja uzoraka pomoću digitalnih alata,
• kako sitoštampati keramičkim materijalima,
• i kako da nalepite nalepnice na svoj rad

Sve što trebate znati o izradi vlastitih podglazurnih naljepnica bit će pokriveno u ovoj detaljnoj radionici.

Kupovinom ove radionice dobijate:

• Trenutni pristup mojoj unaprijed snimljenoj radionici
• Doživotni pristup radionici. Možete ga gledati na mreži ili ga preuzeti na svoj uređaj za gledanje van mreže u bilo kojem trenutku

Nakon ove radionice mogli biste napraviti prekrasne radove poput ovog:

Oko Lex Feldheim

Prije dvadeset godina bio sam mlađi, bolje izgledao i zarađivao više novca... ali nisam uživao u životu. Bio sam veoma strog prema sebi (da, čak i više nego sada, prijatelji), pod stresom od preopterećenosti, borbe sa ljutnjom i tugom i generalno nezadovoljan. Počela sam da pohađam nedeljni kurs keramike kao način da se opustim i uživam. Prije toga sam probala časove keramike, uvijek misleći da će mi se svidjeti, ali nikad nisam uspjela dalje od prvog dana. Zapravo, pokušao sam i prekinuo mnoge aktivnosti (umjetničke i druge) jer sam se teško borio na početku. Nisam sebe smatrao umjetnikom i osjećao sam se samosvjesno u studiju. Vjerovao sam da nije važno koliko vježbam; Nikada ne bih radio posao koji mi se sviđa. Nakon decenije prijavljivanja i napuštanja nastave, dovoljno sam odrastao da se držim neugodnog procesa učenja, pokušaja i neuspjeha, i pokušaja iznova.

“Nisam se smatrao umjetnikom i osjećao sam se samosvjesno u studiju.”
Mislim da sam oduvijek volio glinu i točak, što bi moglo biti čudno jer zaista nisam znao ništa o grnčarstvu ili keramici. Nisam posjedovao nijednu ručno rađenu saksiju kojih se mogu sjetiti, i nisam razumio o čemu je moja instruktorka govorila kada je raspravljala o ljepoti ručno rađenih predmeta, o ljepoti nesavršenosti. Rekla bi: „Glina zna“, a ja sam mislio da je to pomalo glupo, pripisivati ​​svijest glini; ali, osjećao sam se hipnotizirano kada sam vidio kako savitljivi materijal postaje lijep oblik u vještim rukama. Otkrio sam da je rad u studiju uvjerljiv jer sam svu svoju pažnju morao usmjeriti na to. Nisam mogla raditi u studiju i razmišljati o svojim vanjskim brigama, a mogao bi proći cijeli dan a da ne razmišljam o stvarima kojima sam inače opsjednut. S vremenom sam shvatio da glina zna, jer je savršeno zabilježila sve što sam joj uradio, i odražavala mi je nešto o mom unutrašnjem stanju bića. Voleo bih da mogu da kažem da sam prestao da oštro ocenjujem svoj rad, ali istina je da sam naučio da se osećam neprijatno zbog onoga što sam napravio, jer je zadovoljstvo procesa bilo vredno moje nelagode rezultatom. Ovo je bio početak mog učenja da prepustim ishod i pratim svoje srce ne samo glinom, već iu životu.

Bez obzira na moj fokus na proces, kvalitetna izrada mi je i dalje veoma važna i nešto čemu se divim u radu drugih, tako da sam bio uzbuđen što sam vidio da su se s vremenom moje vještine razvile. Tri godine nakon što sam pohađao nedeljne časove u studiju moje lokalne zajednice otišao sam na Državni univerzitet u Njujorku u New Paltz-u na diplomu likovnih umetnosti i studirao isključivo keramiku. Dok je dio mene mislio da je karijera u keramici uživanje koje moj rad nije dostojan, da nikada neće biti dovoljno dobro da ga ljudi zapravo plaćaju, drugi dio mene je vjerovao da bi bilo još ugodnije trošiti prilika da uradim ono što sam zaista želeo da radim zbog straha od neuspeha.

Ovo je bio početak mog učenja da prepustim ishod i pratim svoje srce ne samo glinom, već iu životu.

Kada sam diplomirao tokom ekonomske recesije 2008., nisam bio siguran da ću moći da nastavim da pravim keramiku u toj klimi. Uz malo sreće i puno upornosti uspio sam pronaći ili stvoriti prilike za sebe da ostanem na terenu i nastavim svojim kreativnim putem. Veći dio života, kao i put do stvaranja umjetnika, bio je borba, pa je sada moj razlog za stvaranje bilo čega uživanje: moje vlastito uživanje u stvaranju djela i gledanju ljudi kako reaguju na njega, i uživanje koje ljudi imaju dok ga koriste . Želim da ljudi vole da gledaju, drže i koriste moj rad za jelo, piće, druženje, povezivanje sa ljudima i uživanje u njima. Ne mogu zamisliti višu svrhu za ono što radim od toga da budem dio povezivanja drugih ljudi u značajnim i nezaboravnim zajedničkim iskustvima i da im donesem sreću i uživanje u tim trenucima.

“Ne mogu smisliti višu svrhu za ono što radim od toga da budem dio povezivanja drugih ljudi u značajnim i nezaboravnim zajedničkim iskustvima i da im donesem sreću i uživanje u tim trenucima.”

Rad u mom studiju je od suštinskog značaja za moj život. Ponekad je to i dalje borba, ali sada sam otvoreniji za izazov. Dok u početku nisam mogao da zamislim sebe kao umetnika, sada ne mogu da zamislim da ne budem umetnik. I dalje sam kritičan prema svom radu, ali ta kritika je takođe uravnotežena sa dve decenije iskustva i uvažavanjem lepote koju nisam primetio pre nego što sam započeo ovo putovanje. Na iznenađenje za sebe, postala sam i više zahvalna za svoju unutrašnju kritičarku, jer me ona tjera da nastavim da se trudim. Naučio sam mnoge neprocjenjive lekcije u procesu postajanja umjetnikom: važnost prakse, strpljenja, ranjivosti, upornosti i prihvaćanja. Najvažnije: naučio sam da uživam u sebi, uprkos mojim borbama. Bavljenje keramikom naučilo me je toliko toga, ne samo o tome kako da pravim lonce, već i o tome kako da napravim svoj život.

Web: www.lexpots.com
Instagram: @lex.pots